Paglalarawan ng akit
Ang Keith Haring Wall ay isang napaka-kakaiba at hindi kilalang landmark sa Pisa. Si Keith Haring (1958 - 1990) ay isang batang Amerikanong artista na, simula sa pagpipinta ng subway, ay naging tanyag sa buong mundo. Ang kanyang unang mga sketch sa subway ay mabilis na iginuhit, mga ephemeral chalk sketch sa mga blangkong billboard. Ang mga pasahero sa subway na nagmamadali sa kotse ay madalas na huminto sa harap ng mga guhit na ito at pagkatapos ay tumayo ng mahabang panahon at tiningnan sila. Mula sa sandaling iyon, nagpasya si Haring na "iling" ang tradisyunal na sistema ng gallery sa sining. Sumali siya sa mga graffiti artist, naging interesado sa bagong kultura ng hip-hop at kultura ng mga avant-garde ng mga artista sa kalye na kumalat sa New York noong 1980s. Noong 1982, ipinakita ni Haring ang kanyang mga gawa sa isang naka-istilong gallery ng modernong sining, kung saan, bilang karagdagan sa mga guhit, nagpakita siya ng mga modelo ng amphoras at plaster sa publiko - sa oras na iyon ay naglaan siya ng maraming oras sa paglikha ng mga kopya ng mga sikat na estatwa, tulad ng Si David ng Michelangelo, Venus de Milo, at gumawa din ng mga kopya ng sinaunang Greek at Egypt amphoras … Ang mga order mula sa mga museo at lungsod mula sa buong mundo ay nahulog sa batang artista tulad ng isang cornucopia. Partikular na hinihiling ang mga kuwadro na dingding na may simpleng mga graphic figure na tila kinakausap ng mga dumadaan. Sa tulong ng kanyang mga gawa, nais ni Haring na lumingon sa wikang sinauna na kung saan nagsasama ang mga graphic na simbolo sa mga pandiwang: "Ang aking mga guhit ay hindi sinusubukan na gayahin ang buhay, sinusubukan nilang likhain ito."
Ang ideya para sa mga mural sa Pisa ay nagmula nang nagkataon nang ang isang batang estudyante ng Pisa ay nakilala si Haring sa isang kalye sa New York. Ang balangkas ay kapayapaan at pagkakaisa sa buong Earth, na maaaring "basahin" sa mga linya na kumokonekta sa 30 mga numero. Ang huli, nakatiklop sa isang solong palaisipan, sumakop sa isang lugar na 180 sq. M. sa southern wall ng Church of San Antonio. Ang bawat pigura ay kumakatawan sa iba't ibang mga aspeto ng kapayapaan sa mundo: ang gunting na "tao" ay simbolo ng pakikiisa sa Tao na sumusubok na talunin ang ahas - isang simbolo ng kasamaan, nilalamon na ang pigura sa malapit. Ang pigura ng isang babaeng may isang anak ay isang simbolo ng pagiging ina, at ang dalawang lalaking sumusuporta sa isang dolphin ay isang pagpapahayag ng ugnayan ng tao sa kalikasan. Pagpili ng mga kulay upang likhain ang malakihang pagpipinta na ito, nakakita si Haring ng inspirasyon sa mga gusali ng Pisa at sa mismong kapaligiran ng lungsod. Nais niya ang kanyang trabaho, tinawag na Tuttomondo, na makihalo sa kanyang paligid. Ngayon ito ay isa sa ilang mga gawa na nilikha ng Haring para sa permanenteng pagpapakita. Gumugol siya ng isang linggo sa paglikha nito, habang ang iba pa niyang mga guhit ay tumagal ng hindi hihigit sa isa o dalawang araw.
Ang 30 na numero ay literal na bumubulusok sa lakas na likas sa Haring, at ang kamangha-manghang kapangyarihan sa paglikha na pinapayagan siyang lumikha ng himno na ito sa Buhay ilang buwan lamang bago namatay ang artist sa AIDS.
