Paglalarawan ng akit
Ang isa sa pinakamamahal na sinehan ng Petersburgers ay ang Youth Theatre sa Fontanka, na kilala sa mga pagtatanghal nito hindi lamang sa lungsod sa Neva, kundi pati na rin sa labas ng Russia.
Ang kasaysayan ng teatro ay nagsimula pa noong mga panahong ang lugar kung saan ito matatagpuan ay tinawag na "sa labas ng lungsod", at ang mga bahay nina General Rumyantsev at Postmaster Asch ay itinuring na pinaka komportable dito noong 1738. Ang kasaysayan ng bahay ng postmaster na si Asch ay direktang nauugnay sa Botanical Garden ng Academy of Science. Pagkatapos ang Botanical Garden ng Academy of Science ay inilatag sa lugar ng hardin at sa bahay ng nabanggit na postmaster. Nang maglaon, ang sikat na Izmailovsky Garden o Buff garden, na tawag dito ng katutubong Petersburgers, ay matatagpuan doon.
Nagsimula ang lahat sa isang katutubo ng Yaroslavl, si Peter Tumpakov, na noong 1901 ay umarkila ng lupa mula sa mga mangangalakal na Tarasovs. Binigyan siya ng pahintulot na magtayo ng isang lugar na tinawag na Izmailovsky Garden na may iba't ibang mga entertainment establishments. Nawasak ng Tumpakov ang lahat ng dating gusali ng Izmailovsky Park at itinayo ang Buff Theatre, sa harap nito ay mayroong isang malaking hardin ng bulaklak. Napakahalaga ng halaga ng mga tiket sa teatro, at maririnig ng musika nang libre. Samakatuwid, ang lugar ay napakapopular sa Petersburgers. Ang mga pop star ng panahong iyon na Vyaltseva, Monakhov, Charova, Moldavtsev ay gumanap dito. Noong 1911 ang may-ari ng hardin ay nagbago, ngunit ang espiritu ng teatro ay nanatiling pareho.
Ang mga tradisyon ng teatro ng Izmailovsky Garden ay napanatili hanggang 1940s. Pagkatapos ang gusali ay itinayong muli sa isang skating rink, na nagpapatakbo hanggang sa 1970s.
Mula noong 1979, ang Theatre ng Kabataan ay nagsimulang magbigay ng mga pagtatanghal sa Izmailovsky Garden. Kasama sa kanyang tropa ang mga propesyonal at amateur na artista mula sa Studio na "Studio", nilikha ng direktor na si V. A. Malyschitsky. Ang unang pagganap ay ang pagtatanghal ng dula ni Goller na "Isang Daang Bestuzhev Brothers". Ito ay naging isang tunay na pangyayari sa teatro. Ang mga tagapakinig ay labis na humanga sa repertoire ng tropa - na ginampanan ng mga kontemporaryong manunulat ng tuluyan sa pinakahindi paksang paksa. Ang Teatro ng Kabataan na iyon ay nauugnay sa maalamat na mga pangalan ng mga artista na sina Yuri Ovsyanko, Vasily Frolov, Nina Usatova, Alexander Mirochnik, Vladimir Khalif, Oleg Popkov.
Ang isang maliwanag na yugto sa buhay ng teatro ay natapos sa pag-alis ng nagtatag nito na si V. Malyschitsky. Pagkatapos ang director ng teatro ay si Yefim Padve, na siyang paboritong mag-aaral ni G. Tovstonogov. Ang teatro ay nagbago sa loob. Ang paboritong drama ng direktor ay si Alexander Vampilov. Ang dula batay sa "Duck Hunt" ay naging pinakamahusay na paggawa ng teatro noong dekada 80. Itinanghal ni Padwe ang rock opera na "Cyrano de Bergerac", ang pagtatanghal ng kabaret na "Music in the Garden". Sa paglipas ng panahon, nagbago ang mga nangungunang artista at repertoire, ngunit nagtipon pa rin ng isang buong bulwagan ang teatro. Ang matagumpay na paglilibot sa ibang bansa, mahabang pila para sa mga tiket ay pawang katibayan ng pambihirang kasikatan ng Youth Theatre. Ang dulang "Tumunog ang Musika sa Hardin" ay ginanap nang higit sa limang daang beses at napanatili sa repertoire pagkamatay ni Yefim Padve, na, nakakaranas ng isang malikhaing krisis, biglang umalis sa kanyang puwesto noong 1989 at namatay kaagad pagkatapos.
Ayon sa spiritual will ni Padve, ang teatro ay pinangunahan ni Semyon Spivak. Sikat na siya sa kanyang pagganap. Dinala ni Spivak ang kanyang mga paboritong artista dito at niluwalhati ang teatro sa pamamagitan ng pagtatanghal ng mga dula na "Tango", "Blow", "Dear Elena Sergeevna". Ang kanyang mga produksyon ng mga classics - "Bourgeois in the Nobility", "The Thundertorm", "Threepenny Opera" ay nagulat sa kanilang pagiging bago at natatangi. Sa pinakamadilim at pinakalubhang, nakita niya ang mabuti at magaan.
Ang teatro ng kabataan sa Fontanka ay nailalarawan sa pamamagitan ng maliwanag na modernidad at sigla. Dito palaging pinahahalagahan ang kumikilos na kapatiran. Ang mga artista ng teatro ay matataas na propesyonal na singilin ang madla ng kamangha-manghang lakas na nagpapatunay ng buhay.
Sa teatro sa iba't ibang oras sina Roman Viktyuk, Alexander Galibin, si Vladimir Tumanov ay nagtrabaho bilang mga inanyayahang direktor. Ang pinakamagaling na pagtatanghal ng teatro ay nakita ng madla ng Alemanya, Ukraine, Poland.
