Paglalarawan ng Mga Bata Musika ng Teatro at mga larawan - Russia - North-West: Cherepovets

Talaan ng mga Nilalaman:

Paglalarawan ng Mga Bata Musika ng Teatro at mga larawan - Russia - North-West: Cherepovets
Paglalarawan ng Mga Bata Musika ng Teatro at mga larawan - Russia - North-West: Cherepovets

Video: Paglalarawan ng Mga Bata Musika ng Teatro at mga larawan - Russia - North-West: Cherepovets

Video: Paglalarawan ng Mga Bata Musika ng Teatro at mga larawan - Russia - North-West: Cherepovets
Video: IV of Spades perform "Mundo" LIVE on Wish 107.5 Bus 2024, Nobyembre
Anonim
Children's Musical Theatre
Children's Musical Theatre

Paglalarawan ng akit

Ang bantog na musikal na teatro ng bata sa lungsod ng Cherepovets ay tinatawag ding "Philharmonic Theatre for Children". Dito sa lugar na ito na ang tunay na masters ng kanilang gawa sa bapor - mga propesyonal na musikero na pinag-aralan sa mga paaralan ng musika at conservatories. Tulad ng para sa kasaysayan ng musikal na teatro ng mga bata, dapat pansinin na malapit itong maiugnay sa buhay at gawain ng direktor, direktor at direktor ng musika na ito - Alexei Nikolaevich Ustinov. Ang ina ng hinaharap na direktor ng teatro ay nagtapos mula sa Saratov University at ang Saratov Conservatory sa larangan ng solo na pagkanta, at ang kanyang ama ay pinag-aralan sa Moscow Conservatory at graduate school. Sinimulan ni Alexey Nikolaevich ang kanyang propesyonal na artistikong karera sa Saratov Philharmonic. Makalipas ang kaunti, nang makatanggap si Alexey Nikolaevich ng alok tungkol sa trabaho sa lungsod ng Cherepovets, nang walang pag-aatubili, kaagad siyang sumang-ayon. Sa buwan ng Mayo, ang Ustinov ay may natatanging pagkakataon na lumikha ng kanyang sariling teatro.

Ang gawain ay nagsimula sa isang maliit na bulwagan, ngunit makalipas ang ilang sandali ay binigyan si Ustinov ng isang mas maluwang na silid sa paaralan ng sining at sining. Ang pangunahing tagapagtatag noon ay ang pinakamalaking mga negosyo sa industriya ng Cherepovets. Noong 1993, ang teatro ng musikal ng mga bata ay naging ganap na munisipal, at noong 1995 nakatanggap ito ng sarili nitong gusali - ang dating mayroon nang sinehan ng Raduga. Sa loob lamang ng ilang taon, ang luma at hindi angkop para sa pagbuo ng trabaho ay naging pangalawang tahanan hindi lamang para sa mga empleyado, kundi pati na rin para sa matapat na manonood ng teatro. Ang unang palapag ng gusali ay ginawang buhay na sulok at isang shadow teatro. Ang partikular na interes sa mga batang teatro ay ang buhay na sulok, kung saan ang isang tao ay maaaring makakita ng mga isda, chinchillas, rabbits, pagong at marami pang ibang mga naninirahan.

Matapos ang ilang oras, lalo na noong 2011, ang gusali ay kinuha mula sa teatro, at sa halip na ito, ang teatro ay nakatanggap ng isang maluwang na silid sa gusali ng "Builder Palace of Culture" na pinangalanang D. N. Mamleev ". Sa kasamaang palad, ang lugar ng pamumuhay ay hindi nakaligtas, at tanging ang uwak na si Vasya at ang tandang ang nanatili mula rito.

Ang mga bata mula 2, 5 hanggang 10 taong gulang ay naging tagapanood ng musikal na teatro. Ang pinakamalaking bilang ng mga bata ay kasama ng kanilang mga ina, lola, ama at lolo. Ngunit ito ay nagkakahalaga ng tandaan na ang mga matatanda na kasama ng mga bata ay tagahanga rin ng pagkamalikhain sa teatro. Nagbibigay ang teatro ng mga espesyal na programa para sa mga bata mula 2, 5 hanggang 3 taong gulang at mula 4 hanggang 7 taong gulang; magkakahiwalay na programa ay inihahanda para sa mga mag-aaral sa elementarya. Ganap na bawat programa ng pangunahing palabas sa dula ay may kasamang tinaguriang "Musical Lounge", na isang mini-concert tungkol sa mga instrumentong pangmusika, pati na rin tungkol sa mga tula ng bata. Kasama rin sa programa ang pagtatanghal ng isang shadow puppet teatro, kung saan ang isang espesyal na itinalagang silid ay nilagyan. Ang buhay na sulok ng musikal na teatro ng mga bata ay kinakatawan ng mga roosters, goldfish, chinchillas, kuwago, guinea pig at iba pang mga kagiliw-giliw na naninirahan.

Kung isasaalang-alang natin ang malikhaing komposisyon ng teatro, kung gayon ang mga pagtatanghal ay sinamahan ng mga silid ensemble ng iba't ibang mga komposisyon, na gumagamit ng cello, violin, balalaika, piano, domra bilang mga instrumento. Dapat pansinin na ang lahat ng mga instrumental artist ay gumaganap din bilang mga propesyonal na soloista sa tinaguriang "Musical Room". Ang mga bokalista at artista sa isang tao ay dapat na makagawa ng maraming bagay: sariling yugto ng pagsasalita, vocal ng akademiko, kakayahang makagawa ng boses na kumikilos para sa iba't ibang mga tungkulin (bear cub, liyebre, lobo, mouse), magmaneho ng mga papet, makagalaw at sumayaw mahusay, pamahalaan ang mga figure sa shadow teatro, at maglaro din ng lahat ng mga uri ng mga instrumentong pangmusika.

Walang pagbubukod, lahat ng mga artista ay may pangunahing edukasyon sa musika, halimbawa, isang konduktor ng koro, piyanista, bokalista, at nakakuha sila ng isang buong hanay ng kaalaman at kasanayan nang direkta sa proseso ng pagtatrabaho sa teatro. Ito ay nagkakahalaga ng pansin na ang mga naturang tao ay napakakaunting at mahirap hanapin o palitan. Para sa mga kadahilanang ito, ang mga tao lamang kung kanino ito naging literal na isang pangalawang tahanan at tadhana na nagtatrabaho sa musikal na teatro ng mga bata.

Larawan

Inirerekumendang: