Paglalarawan ng akit
Mayroong ilang mga teatro ng papet sa St. Petersburg. Ang isa sa pinakamamahal ng mga naninirahan sa hilagang kabisera ay ang papet na teatro na pinangalanan pagkatapos E. S. Demmeni. Ang institusyong pangkulturang ito ang una sa hilagang kabisera na nagsimulang magpakita ng mga papet na palabas. Ang countdown ng malikhaing landas ng isang natatanging at may talento na pangkat ng mga artista ay nagsimula noong 1918. Kaagad pagkatapos ng Oktubre Revolution, nagsimulang magpakita ng mga papet na palabas ang mga artista ng Petrograd. Kapansin-pansin na ang naturang isang teatro na genre tulad ng papet na palabas ay may mahusay na impluwensya sa espiritu at moral sa mga kabataan. Kapansin-pansin na ayon sa gawain ng A. S. Pushkin noong Abril 1919 ang teatro ay itinanghal ang isa sa mga unang produksyon na "The Tale of Tsar Saltan", pati na rin ang "Vertep" ni M. Kuzmin.
Ang pangalan ng Lyubov Vasilievna Shaporina-Yakovleva ay nakasulat sa malikhaing salaysay ng teatro. Pinagsiklab niya ang kanyang mga kasamahan sa isang malikhaing spark, at salamat sa kanyang pag-ibig sa buong tanghalan, ang State Petrograd Puppet Theatre ay nanalo ng maraming tagahanga.
Ilang tao ang nakakaalam na ang mga unang papet ay ang imahe ng Pinaka-Banal na Theotokos, ngunit ang mga papet mismo ay lumitaw noong sinaunang panahon. Simula noon, ang pag-arte ay naging malapit na magkaugnay sa buhay ng mga tao. Sa Russia, sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, lilitaw ang paboritong Petrushka ng lahat. Ito ang kanyang prototype na bumuo ng batayan para sa iba't ibang mga dula sa teatro. Ang puppet theatre ay tulad ng isang steam locomotive na hinila at hinila kasama nito ang iba pang mga malikhaing koponan ng mga institusyong pangkulturang St. Petersburg at umakit ng mga mahuhusay na personalidad ng malikhaing. Nakipagtulungan sina S. Marshak at E. Schwartz sa teatro. Ang repertoire ay may kasamang mga gawa ni Anatole France, Swift, Shakespeare, Cervantes, Moliere, Gogol, Chekhov, Pushkin, Maeterlinck. Ang institusyon ay nagiging isang sentro ng pagsasanay para sa mga artista, direktor at artist. Maraming mga tanyag na kulturang pigura ang nagsimula ng kanilang mga malikhaing aktibidad dito.
Ang panahon ng sinehan ay nakaapekto sa pag-unlad ng teatro. Ang paglabas ng papet na pelikulang "Schoolboy in Paradise" noong 1939 ay naging isang lunok.
Ang Great Patriotic War ay gumawa ng sarili nitong pagsasaayos sa mga aktibidad ng teatro. Noong 1942, tumigil ang mga artista sa pagbibigay ng mga pagtatanghal. Kasama ang mga naninirahan sa kinubkob na Leningrad, nakaligtas sila sa parehong lamig at gutom. Nagsulat si Samuel Marshak ng isang polyeto, na naging isang retorikong mensahe mula sa malikhaing intelektuwal sa mga sundalo na ipinagtanggol ang kanilang mga katutubong hangganan.
Ngayon ang teatro ay matatagpuan sa isang makasaysayang gusali. Ang isang museo ng mga manika ay nilikha dito, na naging tanda ng institusyon. Ang buong landas ng ebolusyon ng teatro ay maaaring masubaybayan sa pamamagitan ng paglalahad. Naglalaman ang koleksyon ng museo ng halos 1000 mga papet. Lalo na't ipinagmamalaki namin ang mga manika na ginawa ng mga tuta ng Russia at Pransya.
Sa kasalukuyan, ang repertoire ng teatro ay lumalawak, kasama dito ang mga produksyon tulad ng Gulliver sa Land of the Lilliputians, The Fly-Tsokotukha, The Magic Feather, Thumbelina at iba pa. Halos araw-araw ay mayroong isang aksyon sa entablado. Sa kabuuan, 330 palabas ang ginanap sa teatro sa isang taon.
Ang mga aktibidad sa teatro ng teatro ay hinihingi sa ibang bansa. Taon-taon ang kumikilos na tropa ng paglilibot sa Espanya, Canada, Switzerland, South Korea, atbp, kasama ang pakikilahok sa mga pandaigdigang pagdiriwang.
Ang kanyang kamahalan ang manika ay in demand ng batang manonood ng St. Petersburg sa loob ng halos isang siglo. Ang pag-ibig para sa teatro ay ipinapasa mula sa mga bata hanggang sa mga apo. Ang mithiin ng kumikilos na tropa na bigyan ang isang madla ng isang piyesta opisyal, upang makagawa ng paglalakbay sa lupain ng mahika na kamangha-manghang, ay nananatiling hindi nagbabago. At hayaan itong maging isang manika o perehil, isang manika sa mga tungkod - palaging ito ay isang mahusay na pagnanais ng sama-sama na magdala ng isang espirituwal na sangkap sa pagganap, upang turuan ang mga tao ng karunungan, pasensya, at pag-ibig. At anuman ang linya ng senaryo, laging mabuti ang nagtatagumpay laban sa kasamaan, at ang manonood, kasama ang mga tauhan, natututong maniwala sa pinakamahusay.
