Paglalarawan ng akit
Ang Katedral ng Kapanganakan ng Birhen ay kabilang sa Snetogorsk Monastery. Sinasabi sa Chronicle na noong 1299 sinalakay ng mga Kniv ng Livonian ang lungsod ng Pskov, sinamsam at sinunog ang monasteryo, pinatay ang 17 monghe at ang nagtatag ng monasteryo, si Abbot Iosaph. Pinatalsik ni Prinsipe Dovmont ang kalaban at nag-utos na magtayo ng isang bagong katedral na bato sa lugar ng nasunog na Cathedral ng Kapanganakan ng Birhen. Ang kalooban ng prinsipe ay natupad noong 1310-1311. Ang modelo para sa bagong simbahan ay ang lokal na Transfiguration Cathedral, na kabilang sa Mirozh Monastery. Noong 1313, ang Ina ng Diyos Cathedral ay pininturahan ng mga fresko at naging pangunahing dambana ng monasteryo.
Noong ika-15 siglo, lumitaw ang isang narthex sa katedral. Matapos ang 100 taon, ang vestibule na ito ay maaaring nasira, at isang mas malaking annex ang itinayo sa kanlurang bahagi ng templo, na nakaligtas hanggang sa ngayon. Ang pintuan ng gusaling ito ay pinalamutian ng mga kuwadro na gawa, at isang fresco ay matatagpuan sa isang malaking angkop na lugar, na matatagpuan sa itaas at sakupin ang gitnang ikatlo ng panlabas na pader. Bilang karagdagan, ang mga fresco ay inilalagay din sa mga niches ng mga harapan na bahagi ng katedral. Marahil ay narito na sila mula pa noong siglo ng XIV, at sa XVI naibalik lamang sila. Ang sinaunang panloob na pagpipinta ng katedral ay nabago.
Noong 1581, pagkatapos ng pagsalakay sa lungsod ng mga tropa ng Batory, ang Cathedral ng Pagkabuhay ng Birhen at mga frescoes nito ay malubhang napinsala, at sa pagtatapos ng ika-16 na siglo ang mga kuwadro ay ipinuti. Hanggang ngayon, nanatili silang nasa ilalim ng mga layer ng whitewash.
Noong ika-17 siglo, isang vestibule ang naidagdag sa mayroon nang annex mula sa kanluran. Sa pasukan dito, isang bukas na beranda ang itinayo, masaganang pinalamutian sa labas ng may makintab na mga tile na kulay berde, at sa loob ay may palamuti ng mga may korte na brick na may mayamang kulay. Ang balkonahe na ito ay nagtago ng isang ika-16 na siglo fresco. Sa pagtatapos ng ika-17 siglo, ang isang may bubong na bubong ay itinayo sa ibabaw ng katedral.
Ang huling pangunahing pagbabago ng katedral ay naganap noong ika-18 siglo. Ang isang malaking gusali ay idinagdag sa kanlurang bahagi nito, na kinabibilangan ng mga bahagi ng narthex (ginawa noong ika-17 siglo) at ang beranda nito. Ang mga gilid-dambana na ginawa sa extension na ito mula sa hilaga at timog ay konektado sa pamamagitan ng mga bukana na inukit sa mga lumang pader na may isang bahagi ng gusali mula pa noong ika-16 na siglo.
Noong 1909, nagsimula ang pagsisiwalat ng mga fresco mula sa ilalim ng whitewash. Pana-panahong binago ito noong 1920-1930s at nakumpleto noong 1948-1949. Gayunpaman, noong 1985, sa panahon ng pagpapanumbalik ng mga fresco ng katedral, napakalaking mga lugar ng dating hindi kilalang mga imahe ang isiniwalat. Dapat pansinin na ang pinakamahalagang mga natuklasan ay ginawa sa skoufier ng simboryo at ang conch ng dambana, iyon ay, sa mga lugar na may pinakamahalagang kahalagahan para sa pagsusuri ng programa sa pagpipinta.
Ang mga pangunahing elemento ng pagpipinta ng Theotokos Cathedral ay nagpapakita ng isang tunay na apela sa mga sample ng pagpipinta noong ika-12 siglo, kung saan, una sa lahat, isinasama ang simboryo na "Ascension". Pinamunuan ito ng napakalaking pigura ni Kristo na nakaupo sa isang bahaghari at dinala ng 6 na anghel. Ang natitirang bahagi ng komposisyon ay nawala. Bilang karagdagan, ang mga imahe sa dambana ng templo ay ang pokus ng ideolohikal na nilalaman ng mga fresko.
Ang mga pigura ng matataas na pari ay inilalarawan sa hilaga at timog na mga arko ng katedral. Sa silangang slope ng southern arch, makikita mo si Samuel - isang matandang may mahabang balbas, sa kanlurang dalisdis ng hilagang arko - ang pigura ni Aaron, na makikilala ng mga labi ng isang kasamang inskripsyon, habang sa silangang slope, malamang, ang propetang si Moises ay inilalarawan sa kasuotan ng mataas na saserdote. Ang mga fresco sa dingding at vault ng under-dome space ng katedral ay nahahati sa maraming mga pampakay na pangkat.
Ang apotheosis ng mga mural ay ang Huling Paghuhukom na fresco, na halos hindi umaangkop sa kanlurang pusod ng simbahan. Dito itinatag ng mga lokal na panginoon ang simula ng isang bagong paaralan ng pagpipinta. Bilang isang resulta ng pagtatasa ng mga kuwadro na gawa, napagpasyahan na ang pagpipinta ng Snetogorsk ay ang mapagkukunan ng tradisyong iconographic ng Pskov. Ang pagpipinta ng Snetogorsk ay nakikilala sa pamamagitan ng isang magkasalungat na kumbinasyon ng isang tiyak na walang kabuluhan at pinataas na emosyonalidad, kabutihan ng pagganap at sinadya na paghihigpit ng mga masining na diskarte, libreng paghawak ng mga alituntunin ng arkoniko ng dekorasyon ng fresco at monumentality ng pag-iisip, pagsasalaysay ng panitikan at dogmatic na lalim ng mga larawang nilikha.
Ang isa sa mga pangunahing tampok ng Snetogorsk frescoes ay ang kanilang kulay, na itinayo sa isang kombinasyon ng mga malapit na madilim na tono: lila at madilim na lila, kayumanggi at pula na oker, berde ng oliba, laban sa kung saan ang mga butas ng butas ay lumalabas ang ilaw dilaw halos, mayamang puting perlas, mahinhin mga blotches ng cinnabar, na nagha-highlight ng mga kulungan at, bilang isang panuntunan, isang malaking bilang ng mga kasamang inskripsiyon.
