Naglalaman ang Tretyakov Gallery ng maraming obra maestra ng pagpipinta. Ang mga kuwadro na gawa sa gallery ay namangha sa mga bisita sa kanilang kagandahan, naturalismo at pamamaraan. Ang bawat pagpipinta ay isang natatanging piraso ng sining na pinagsasama ang kasanayan ng artist at isang tukoy na panahon. Tiyak na makikita mo sila!
Dagdag pa tungkol sa Tretyakov Gallery
"Ang Hitsura ni Kristo sa Tao", Alexander Ivanov
Isang malakihang pagpipinta, kung saan itinayo ang isang magkahiwalay na bulwagan. Ang obra maestra ay nagsasabi tungkol sa kaganapan na nauna sa pagbinyag kay Jesucristo. Sa larawan maaari mong makita ang maraming mga detalye at numero, na ang bawat isa ay mayroong sariling simbolo at lihim ng paglikha.
"Umaga sa isang pine forest", Ivan Shishkin
Isa sa mga pinakatanyag na obra maestra ng gallery, na pinamasyal na bisitahin ang packaging ng kendi. Ang koniperus na kagubatan ay ang paboritong motibo ni Shishkin. Ipinapakita ng gawain nang detalyado ang likas na nakikita ng artist sa Pulo ng Gorodomlya. Ang Shishkin ay madalas na ipinahiwatig bilang may-akda ng larawan, ngunit sa katunayan, K. A. Savitsky.
"Girl with Peaches", Valentin Serov
Ang labing-isang taong gulang na anak na babae ng patron na si Savva Mamontov ay nagpose para sa obra maestra. Ang batang babae ay nagpose para sa artista sa loob ng dalawang buwan. Matapos iharap ni Serov ang tapos na pagpipinta sa ina ng batang babae. Ang akit ay umaakit sa mga mata ng mga tao sa walang alintana, parang mala-bata na kapaligiran.
"Black Square", Kazimir Malevich
Ang pinakatanyag na pagpipinta ng Russian avant-garde, na gumawa ng isang splash sa eksibisyon ng mga futurist. Ang gawain ay isinabit sa "pulang sulok", kung saan ang mga icon ay karaniwang ibinitin sa mga bahay. Ang ilang mga tao ay aktibo pa rin na pinagtatalunan ang obra maestra at ang kahulugan nito para sa sining.
"Pinapatay ni Ivan the Terrible ang kanyang anak na lalaki", Ilya Repin
Ang iskandalo na pagpipinta ni Ilya Repin ay naglalarawan ng isang maalamat na yugto mula sa buhay ni Ivan the Terrible, nang pumatay siya sa kanyang anak na lalaki, na nagdulot ng isang malubhang hampas sa kanyang tauhan sa galit. Binili ni Tretyakov ang pagpipinta na ito sa kabila ng pagbabawal ni Alexander III na ipakita ito. Nang maglaon, binawi ng emperador ang pagbabawal sa pampublikong pagpapakita ng canvas.
"Hindi kilalang", Ivan Kramskoy
Nagtataka pa rin ang mga istoryador kung sino ang kumilos bilang isang modelo para sa larawan. Inilalarawan ng canvas ang isang batang babae na nagmamaneho sa isang bukas na karwahe sa kahabaan ng Nevsky Prospekt malapit sa mga pavilion ng Anichkov Palace. Ang babae ay nakasuot ng fashion noong 1880s.
Sitting Demon, Mikhail Vrubel
Ang Vrubel ay itinuturing na isa sa mga pinaka mistiko na mga may-akda, na kung saan ang isang buong bulwagan ay nakatuon sa Tretyakov Gallery. Ang inspirasyon para sa paglikha ng larawan ay ang tula ni Lermontov na "The Demon". Ang may-akda ay nagsulat tungkol sa kanyang gawa sa sumusunod na paraan: "Isang demonyo? Isang espiritu na hindi gaanong kasamaan tulad ng pagdurusa at kalungkutan, kasama ang lahat ng ito ay isang nangingibabaw, marilag na espiritu …"
Boyarynya Morozova, Vasily Surikov
Ang isang malaki, multi-figured na pagpipinta, binili para sa 25 libong rubles para sa Tretyakov Gallery, kung saan nananatili itong isa sa mga pangunahing exhibit. Ang canvas ay naglalarawan ng isang eksena mula sa isang ika-17 siglong schism ng simbahan. Sinabi ng may-akda na kinuha niya ang imahe ng isang marangal na babae mula sa isang uwak na may isang itim na pakpak na nakita niya minsan at kumabog laban sa niyebe.
"Princess Tarakanova", Konstantin Flavitsky
Isa sa mga unang obra ng Tretyakov Gallery. Ang pagpipinta ay naging pinakatanyag na gawa ng artist na Flavitsky. Ang paksa para sa canvas ay kinuha mula sa alamat tungkol sa pagkamatay ng Princess Tarakanova sa panahon ng pagbaha sa St. Higit sa lahat dahil sa pagpipinta na "Princess Tarakanova" ang bersyon ng kanyang pagkamatay na ito ay nakatanim sa memorya ng mga tao.
"The Apotheosis of War", Vasily Vereshchagin
Ang may-akda, na dating isang militar, ay naging tanyag bilang isang pintor sa labanan. Maraming mga bersyon tungkol sa kung ano ang nagbigay inspirasyon sa pagpipinta. Ang pinakatanyag sa kanila ay nauugnay sa Tamerlane, na ang tropa ay naiwan ang parehong mga tambak na bungo na itinatanghal ng artist sa larawan. Sa frame ng canvas ay isang inskripsiyong nagbabasa: "Nakatuon sa lahat ng mga dakilang mananakop - nakaraan, kasalukuyan at hinaharap."
"Dumating na ang Mga Rook", Alexey Savrasov
Upang bilhin ang obra maestra na ito, personal na nagpunta si Tretyakov sa Savrasov sa Yaroslavl. Ang hitsura ng pagpipinta ay itinuturing na isang mahalagang yugto sa pag-unlad ng pagpipinta sa landscape ng Russia. Wala pang nagawa na ilarawan ang kalikasan bilang kalungkutan tulad ng Savrasov. Naniniwala ang mga kapanahon na ang kaluluwa ng Russia mismo ay nakapaloob sa canvas.
"Birch Grove", Arkhip Kuindzhi
Si Kuindzhi ay itinuturing na isang tunay na panginoon sa pagtatrabaho sa ilaw at anino. Inilalarawan ng gawain ang mga puno ng birch na tumutubo sa isang parang-basang halaman. Lumilikha ang may-akda ng pakiramdam ng napakaliwanag ng sikat ng araw sa pamamagitan ng paglalaro ng ilaw at anino. Ang larawan ay nakikilala sa pamamagitan ng hindi pangkaraniwang imahe ng kalikasan, maliliwanag na kulay at isang kasaganaan ng berde.
"Rainbow", Ivan Aivazovsky
Karaniwang mga pinta ng seascape ng pinturang pang-dagat na Aivazovsky, ngunit ang canvas na ito ang naging tugon ng artist sa mga akusasyon na ang kanyang mga kuwadro na gawa ay wala nang panahon. Ang gawaing "Rainbow" ay ginawa sa isang hindi pangkaraniwang solusyon sa kulay para sa Aivazovsky, na nakakaakit ng mata. Inilalarawan ng pagpipinta ang isang pagkalunod ng barko, na pininturahan ng kulay-rosas na ningning ng isang bahaghari na lumilipad sa ibabaw ng dagat.
"Sa Itaas ng Walang Hanggang Kapayapaan", Isaac Levitan
Ang isang mag-aaral ng Savrasov, na pinagtibay mula sa kanya ng kanyang pangitain sa tanawin ng Russia. Dahil dito, ang mga akda ng artist ay napuno ng espiritu ng Russia at madalas na pukawin ang isang pakiramdam ng pagkalungkot sa mga tao. Ang canvas ay itinuturing na isa sa pinakamalaking sukat mula sa mga gawa ni Levitan. Gayundin, ang larawang ito at isang pares ng iba pa ay madalas na pinagsama sa "malungkot" na trilogy ng Levitan.
"Alyonushka", Viktor Vasnetsov
Ang pangunahing artist, folklorist, Vasnetsov ay kilala rin sa kanyang pagpipinta na "Heroes". Sa loob ng mahabang panahon ay inisip ng may-akda ang ideya ng pagpipinta na "Alyonushka". Ang balangkas ng larawan ay nabuo nang aksidenteng nakita ng artist ang isang ordinaryong babaeng magsasaka sa tabi ng pond sa estate ng Abramtsevo. Ang resulta ay isang obra maestra na kinuha ang nararapat na lugar sa Tretyakov Gallery.
Bilang karagdagan sa mga larawan sa itaas, sulit na pamilyarin ang iyong sarili sa mga naturang obra maestra tulad ng:
- Pagliligo ng Red Horse, Kuzma Petrov-Vodkin;
- "Mga Future Pilot", Alexander Deineka;
- "Ang isang bagyo ay nagsisimulang maglaro sa Itim na Dagat", Ivan Aivazovsky;
- Hindi pantay na Kasal, Vasily Pukirev;
- Ang Horsewoman, Karl Bryullov.
