Paglalarawan ng akit
Ang sikat na bahay ni M. Voloshin sa Koktebel ay isang lugar ng kulto kung saan dumating ang lahat ng mga kilalang kinatawan ng panitikan ng Silver Age. Si Marina Tsvetaeva, Nikolay Gumilyov, Andrey Bely, Maxim Gorky ay nandito …
Maximilian Voloshin
Ang buhay ng makata, pampubliko at artist na si Maximilian Voloshin ay malapit na konektado sa Crimea. Ipinanganak siya sa Kiev noong 1877, ngunit nag-aral na siya sa Feodosia gymnasium. Pagkatapos ay pumasok siya sa Moscow University upang mag-aral ng abogasya, ngunit hindi natapos ang kanyang pag-aaral at umalis sa Paris. Sa mga taong ito, naglalakbay siya nang marami, naniniwala na ang mundo ay isang napakaliit na planeta at kailangan mong magkaroon ng oras upang makabisita kahit saan. Gayunpaman, ang pagnanasa para sa paglalakbay - sa paglalakad, kasama ang isang tauhan, sa iba't ibang hindi ang pinakatanyag, ngunit napaka-kagiliw-giliw na mga lugar - ay nanatili sa kanya magpakailanman.
Mula noong simula ng ika-20 siglo, nagsimula siyang mag-publish ng tula - at pumapasok bilang kanyang sarili sa Miyerkules mga makatang simbolista … Pumasok siya hindi lamang bilang isang makata, kundi pati na rin bilang isang kritiko sa sining. Ang kanyang kauna-unahang koleksyon ng tula ay nai-publish noong 1910, at noong 1914 ang kanyang pinakatanyag na aklat na "Mga Mukha ng Pagkamalikhain", isang koleksyon ng mga artikulo sa pamamahayag, ay na-publish.
Medyo magulong buhay siya. Nararanasan ang matinding pagmamahal at kalunus-lunos na paghihiwalay mula sa isang nakataas na artista Margarita Sabashnikova … Sumusunod sa E. Dmitrieva ang makatang Cherubina de Gabriak, at pagkatapos ay noong 1909, dahil sa kanya, inayos niya ang isang tunggalian sa Itim na Ilog kasama ang Nikolay Gumilev … Patuloy na gumuhit ng isang bagay - mga sketch, landscapes, cartoon. Hindi lamang niya iginuhit ang kanyang sarili, ngunit nagsusulat din ng mga artikulo at libro tungkol sa mga artista, sumusunod sa mga uso sa fashion sa pagpipinta. Halimbawa, siya, ang isa sa mga una sa Russia, na nagsimulang magkaroon ng interes sa mga impresibong Pransya. Ang Voloshin sa mga taong ito ay mahilig sa anthroposophy R. Steiner at binisita siya sa Alemanya.
Hindi tinatanggap ng kategorya ng M. Voloshin ang Unang Digmaang Pandaigdig. Hindi makaramdam ng anumang makabayang kalooban - ang digmaan ay kahila-hilakbot, at tumanggi siyang lumahok sa "madugong patayan" na ito. Gayunpaman, hindi nila siya dalhin sa hukbo para sa mga kadahilanang pangkalusugan.
Hindi tumatanggap si Maximilian Voloshin ng karahasan kahit sa pinakatanyag na likhang sining. Matapos ang sikat na pagtatangkang pagpatay sa pagpipinta Repin "Pinapatay ni Ivan the Terrible ang kanyang anak," sinabi ni Voloshin na ang artista ay tumawid sa pinahihintulutang linya ng karahasan, at siya mismo ang pumukaw nito.
Sa panahon ng rebolusyon, mas gusto din niya ang posisyon na "higit sa laban" hangga't maaari sa kanyang posisyon.
Voloshin sa Koktebel
Sa kabila ng katotohanang ang karamihan sa kanyang mga aktibidad at interes ay naiugnay sa mga lupon ng panitikan ng kabisera, pana-panahon siyang bumalik sa Koktebel. Ang Crimea ay tila sa kanya ay isang simbolikong sinaunang " Cimmeria"- sa gayon ang mga lugar na ito ay minsang tinawag ng mga sinaunang Greek. Sumulat siya ng isang patulang ikot na "Cimmerian Twilight", maraming gumuhit - at ang "Cimmerian School" ng pagpipinta ay pangunahing nauugnay sa kanyang pangalan. Ito ang mga romantikong pintor, na sinusundan ng seascape I. Aivazovsky … Nilikha nila sa kanilang mga gawa ang isang mahiwaga, malinaw at emosyonal na imahe ng kalikasang Crimean. Pininturahan ni Voloshin ang mga watercolor ng Crimean at pinirmahan ang kanyang mga tanawin ng mga linya ng patula. Siya mismo kalaunan ay inamin na ang likas na Crimean ang naging pinakamahusay na guro ng pagpipinta para sa kanya.
MAY 1903 taon sila at ang kanilang ina ay nagsisimulang magtayo ng kanilang sariling bahay sa Koktebel. Ang ina ni Voloshin ay isang malakas at malupit na babae, ngunit palagi silang nanatiling malapit at namuhay nang magkasama. Ang konstruksyon ay nagpapatuloy ng halos 10 taon: nakatira na sila doon, ngunit sa lahat ng oras may isang bagay na binabago at idinagdag. Ang layout ng bahay ay orihinal na idinisenyo para sa maraming mga panauhin: sa labas ng 22 mga silid, 15 ang maliliit na kuwartong pambisitang panauhin. Tumatanggap ang mga bisita sa unang palapag, habang ang may-ari mismo ang sumakop sa pangalawa.
Ang bahay ni Voloshin sa Koktebel ay naging isang uri ng "panitikan sa panitikan" kung saan dumating ang kanyang mga kaibigan, manunulat at artista. Ang saya nila, ayusin ang mga larong pampanitikan, praktikal na biro, palabas, lokohin sa bawat posibleng paraan. Si Voloshin - matangkad, may balbas at tila kagalang-galang - masayang pinamunuan ang buong karamihan. Ngunit sa parehong oras, hindi siya umalis sa lupa: marunong siyang mag-karpintero, at pangalagaan ang hardin, at kumuha ng litrato.
Ginugol ni Voloshin ang kanyang mga rebolusyonaryong taon sa timog. Hindi maintindihan ng mga puti sa kanya ang kawalan ng poot para sa Bolsheviks, ang Bolsheviks - ang kawalan ng poot para sa mga puti. Sa rebolusyonaryong Crimea, kung saan dumadaloy ang kaguluhan, sinisikap niyang tulungan ang bawat isa na humihingi ng tulong sa kanya, ngunit siya mismo ay tumatanggi na iwanan ang Russia, tulad ng marami sa kanyang mga kaibigan at kakilala. Noong unang bahagi ng 1920s, siya ay nakikibahagi sa pagpapanatili ng mga makasaysayang halaga ng Crimea … Maraming mga modernong koleksyon ng museo ang eksaktong halaga na nai-save niya mula sa mga wasak na estasyon at palasyo.
Mula noong 1924 ay binago niya ang kanyang bahay sa " Bahay ng pagkamalikhain"- mahalagang hindi binabago ang anumang bagay. Ang mga artista at manunulat ay pumupunta pa rin dito sa kanilang mapagpatuloy na host. Si Voloshin ay kaibigan ni A. berdena nakatira malapit sa Feodosia. Hanggang ngayon, ang "Green's" na daanan sa mga bundok, na kung saan sila ay naglalakad sa bawat isa, ay isang atraksyon. Ang mga manunulat ng susunod, nakababatang henerasyon ay pumarito - Mikhail Bulgakov, Vsevolod Rozhdestvensky iba pa Noong 1925, halos 400 katao ang bumisita dito.
Gayunpaman, hindi ito isang idyll. Pana-panahong pinatutunayan ni Voloshin na hindi siya kumukuha ng pera mula sa mga lumalapit sa kanya (sapagkat hindi tinatanggap ng estado ng Sobyet ang naturang aktibidad sa komersyo). Hindi nila ito nai-print. Ang mga lokal na awtoridad ay naglalagay ng lahat ng mga uri ng mga hadlang. Noong 1929, ang makata ay nagdurusa ng isang stroke. Namamatay sa 1932 taon sa isang malalim na pagkalumbay: ang bagong Soviet Russia, ni siya o ang kanyang mga gawing kailangan ay kinakailangan.
Museo ng Voloshin
Opisyal na binuksan ang museo noong 1984. Sa katunayan, inutang niya ang pagkakaroon niya sa biyuda ng makata - Maria Stepanovna (Zablotskaya) … Nakilala nila ang makata sa Feodosia noong 1919. Siya ay isang paramedic, at siya ay may sakit.
Nagawang mapangalagaan ni Maria Stepanovna ang mga bagay sa bahay at alaala. Noong 30s, ang mga gawa ni Voloshin ay hindi lamang nai-publish - kanya malinaw na ipinagbabawal ang mga talata … Para sa mga awtoridad, ang kanyang posisyon, na ipinahayag niya noong panahon ng rebolusyon, ay hindi katanggap-tanggap sa kategorya. Posibleng makakuha ng isang term para sa pagpapanatili ng kanyang mga tula sa mga taong ito. Halimbawa, ang isang makata ay naaresto noong 1936 N. Anufrieva … Nabuhay siya sa kabataan sa Crimea, pamilyar kay M. Voloshin, at ngayon ay binigyan siya ng 8 taon sa mga kampo para sa pag-iingat ng kanyang mga tula.
Gayunpaman, ang balo ay patuloy na nakatira sa kanyang bahay, pinapanatili ito sa panahon ng trabaho, itinatago ang mga libro at mga kuwadro na gawa sa silong mula sa mga pambobomba. Ang Kapulungan ng Pagkamalikhain sa Koktebel (ngayon ang lungsod ay tinawag na "Planerskoye", at ang House of Creativity ay kabilang sa Literary Fund) na mayroon din, ngunit ang mga bagong modernong gusali ay itinatayo para dito. Nagtipon-tipon pa rin ang malikhaing intelektibo. Kabilang sa mga regular ng Planersky - Vasily Aksenov, Evgeny Evtushenko, Yulia Drunina, Marietta Shaginyan iba pa
Mula pa noong dekada 1970, ang pamana ni Voloshin ay unti-unting nagsimulang bumalik sa mga mambabasa. Tumira siya sa Koktebel Vladimir Petrovich Kupchenko - ang pangalawang tao na pinagkakautangan natin ng pagkakaroon ng museo. Nagtrabaho siya bilang isang tagapagbantay sa House of Creative, nakipag-usap kay Maria Stepanovna. Noong dekada nobenta, siya ang naglathala ng unang talambuhay ni Voloshin, pati na rin maraming mga dokumento tungkol sa kanya - mga alaala, sulat. Inihahanda ni V. Kupchenko ang kauna-unahang ganap na koleksyon ng mga gawa ni Voloshin.
Ngayon sa museo maaari mong makita ang mga pang-alaalang silid ng M. Voloshin, hindi nagalaw simula pa ng pagsisimula ng XX siglo. Naglalagay ito ng isang malaking silid-aklatan na may mga autograp ng halos lahat ng mga tanyag na tao ng panahong iyon.
Ang koleksyon ng mga pagpipinta ng Silver Age sa museo na ito ay isa sa pinaka malawak. Narito ang mga gawa ni Voloshin mismo at ng kanyang maraming kaibigan. May mga gawa A. Benois, K. Petrova-Vodkina, A. Lentulova, I. Ehrenburg at marami pang iba. Gayundin sa koleksyon mayroong isang koleksyon ng mga Japanese print, naiwan mula sa may-ari ng bahay.
Ang isa sa pinakatanyag na exhibit ay ang "Queen Taiakh". Minsan sa Paris, nakita ni M. Voloshin ang isang cast ng isang sinaunang iskultura ng Egypt - at sinaktan niya siya sa puso ng kanyang kagandahan at pagkakahawig sa asawa noon na si Margarita Sabashnikova. Nag-order siya ng isang cast mula sa larawang ito sa Koktebel (at nag-order ng isa pang cast Propesor Tsvetaeva, ang ama ng makatang si Marina Tsvetaeva para sa kanyang museo, ngayon ay may cast at matatagpuan). Inayos ng artist ang iskultura sa kanyang pagawaan kung kaya't bumagsak dito ang buwan sa mga gabi ng tag-init, na nakatuon sa tula dito … Inimbento niya ang pangalang "Taiakh" mismo - wala nang sinaunang Ehipto na reyna o diyosa. Sa katunayan, ang reyna ng Egypt ay tinawag na Mutnodzhemet. Ngunit siya ay naging para sa kanya ng imahe ng kanyang trahedyang pag-ibig, at ang Taiakh cabin, ang pagawaan, ay naging isang lugar ng malikhaing inspirasyon.
Maraming mga dekorasyon ang itinatago dito: mga shell, figurine, "gabriacs" - tuyong ugat ng iba't ibang mga exotic form, na dating nagbigay ng sagisag na Cherubina de Gabriac.
Ang museo ay mayroong mga eksibisyon, regular Mga pagbasa ng Voloshin, patuloy na naglalathala ng mga materyales mula sa mga koleksyon nito.
Interesanteng kaalaman
Noong maagang pagkabata ay nakilala ni M. Voloshin ang isang artista sa Moscow Surikova … Naglalakad siya kasama ang kanyang yaya at nakita ang isang lalaki na nagpapinta ng isang taglamig sa Moscow na tanawin mula sa isang kuda. Napahanga nito ang bata na mula sa sandaling iyon ay naging interesado siya sa pagpipinta at nagpasyang maging artista. Kasunod, nagsulat siya ng isang libro tungkol sa Surikov.
Noong 1917, sa kabisera, ang balbas na Max Voloshin ay napagkamalang Karl Marx ng mga manggagawa.
Marami ang nagsabi na alam ni Voloshin kung paano mapawi ang sakit sa kanyang mga kamay, at isang beses, na-snap ang kanyang mga daliri, nagsindi siya ng kurtina.
Sa isang tala
- Lokasyon: smt. Koktebel, st. Marine, 43.
- Paano makarating doon: ang bahay ay matatagpuan sa pilapil mismo, kaya maaari kang makarating doon sa paglalakad mula sa Pgt Koktebel bus station o sa pamamagitan ng bangka mula sa Feodosia.
- Opisyal na website:
- Mga oras ng pagbubukas: sa tag-araw mula 10:00 hanggang 18:00, sa taglamig mula 10:00 hanggang 16:00.
- Presyo ng tiket: pang-adulto 170 rubles, concessionary 110 rubles.
