Paglalarawan ng akit
Ang kaakit-akit na mundo ng mga wizards at engkanto ay palaging umaakit sa mga bata. Sa mga kwentong engkanto, natututo silang makilala sa pagitan ng mabuti at masama. Ang paglikha ng Puppet Fairy Tale Theatre sa Leningrad ay hindi lamang ang sapilitan ng mga panahon. Ang katotohanan ay ang mga sugatang kaluluwa ng maliliit na mamamayan ng kinubkob na lungsod ay nangangailangan ng isang maliwanag at dalisay. Noong Disyembre 31, 1944, naganap ang isang pasinaya - ang unang pagganap ng isang institusyong pangkulturang. Pagkatapos lamang ng tatlong mga artista ang nasangkot sa produksyon: Ekaterina Chernyak, Elena Gilodi, Olga Lyandzberg, ngunit kung gaano ang init na ibinigay nila sa mga lalaki, kung ano ang nakabutang balsamo sa kanilang mga puso!
Ang mahirap na taon pagkatapos ng digmaan ay nag-iwan ng kanilang marka sa teatro, walang sapat na pondo, may ilang mga artista. Ang mga pagtatanghal ay nanatili sa antas ng baguhan, at noong 1956 lamang ang teatro ay naging isang institusyon ng estado. Ang pagbabago sa katayuan ay nauugnay sa isa pang masayang kaganapan - ang teatro ay lumilipat sa lugar ng isang gusali sa Vladimirsky Prospekt. Gayunpaman, hindi pinamamahalaang lumipat ang koponan, ang awditoryum ay nasa ibang lugar. Ngunit sa parehong oras, ang teatro ay nanalo ng pagmamahal ng madla sa lahat ng henerasyon. Ang katanyagan ng mga may pagganap na may talento ay kumakalat nang higit pa sa mga hangganan ng ating bansa.
Ang papet na teatro ng mga engkanto ay nagpasok ng isang bagong yugto ng pag-unlad noong dekada 70. Sa oras na ito, ang tanyag na direktor ng tuta na si Yuri Eliseev ay hinirang sa posisyon ng direktor. Si Nelly Polyakova ay nag-ambag din sa dekorasyon ng tanawin. Ang malikhaing tandem na ito ay bumubuo ng momentum sa teatro. Sunud-sunod ang paglabas ng mga may talento, at, saka, ang pagdating ng direktor na si Nikolai Borovkov ay naging isa pang mapagkukunan ng inspirasyon. Ang paglikha ng mga kagiliw-giliw na palabas ay pumupukaw ng isang bagong alon ng interes sa mga palabas, at ang pakikilahok sa mga pagdiriwang domestic at internasyonal ay nagdudulot ng mga karapat-dapat na premyo. Ngunit ang pinakamahalagang gantimpala para sa sinumang artista ay palakpakan at papuri mula sa madla. Ito ay nagkakahalaga ng nakikita ang kanilang mga batang mukha na puno ng kasiyahan, ang kanilang mga palakpakan.
Noong Nobyembre 1986, ang teatro ay lumipat sa isang permanenteng lugar ng tirahan. Ang isang espesyal na proyekto ay binuo, at isang gusali ay itinayo dito sa Moskovsky Prospekt. Ang pagkusa ay pagmamay-ari ni Georgy Nikolaevich Turaev. Siya nga pala, namuno sa teatro sa loob ng 22 taon, simula noong 1965.
Ang isa pang pangalan ay nakasulat sa maluwalhating kasaysayan ng fairytale theatre - ang pangalan ng punong direktor na si Igor Ignatiev. Ganap niyang binago ang istilo ng mga pagtatanghal, kaya't nagsimulang maglaro sa entablado ang magagaling na pagganap. Ang mga pagbabago ay nagaganap mula sa tanawin hanggang sa pag-iilaw, ang teatro ay tumatagal ng isang bagong mukha.
Ang lahat ng 20 na artista ay may mga indibidwal na may talento na handang gampanan sa anumang papel. Ang mga kasanayan sa pag-arte ng tropa ay nakakuha ng iba't ibang mga gantimpala at gantimpala sa teatro, at ang mga parangal na pamagat ng Pinarangalan na Artista ng Russia ay iginawad kay Valentin Morozov, Emilia Kulikova, Lyudmila Blagova.
Ang heograpiya ng mga paglilibot sa teatro ay magkakaiba. Ito ang mga bansa tulad ng Bulgaria, Italya, Scotland, Yugoslavia, Alemanya at iba pa.
Ang mga poster ay palaging puno ng mga bagong produksyon, halimbawa, ang dulang "From Liverpool Harbor …" ay batay sa tatlong mga kwentong engkanto ni Rudyard Kipling, at malalaman ng mga batang manonood kung saan nagmula ang hump ng isang kamelyo at kung bakit may ganoong isang rhinoceros makapal na balat. Ang magandang kwentong Hapon na "Crane Feathers" ay nagsasabi tungkol sa lalaking nagligtas ng sugatang ibon, tungkol sa mahiwagang muling pagkakatawang-tao ng mga bayani. Ngunit ang mabuti ay palaging tumutulong upang talunin ang kasamaan, at ang pinakamaliit na manonood ay mauunawaan ang moral ng engkantada - na ang walang hanggang halaga ng tao na pagmamahal at kaligayahan ay hindi mabibili ng salapi.
Ang St. Petersburg State Puppet Theatre ng isang Fairy Tale sa Moscow Gate ay binibigyang katwiran ang pangalan, ang mga pintuan sa kamangha-manghang mundo ng mga bayani ng Buratino at Malvina, ang Frog Princess at mga prinsipe ay bukas. Ang natitira lamang ay upang bumili ng isang tiket at pumunta sa Holy of Holies, kung saan ipinanganak ang art sa entablado.
Mga pagsusuri
| Lahat ng mga review 5 Evgeniya Nosova 2017-05-12 16:19:40
Maliit na paghihirap - ang buong mundo! Inirerekumenda ko ang pag-play na "Little Muk" sa lahat na nais na ipakita sa isang bata na maaari kang maging isang salamangkero sa iyong buhay, kahit na hindi ito masyadong maliwanag at makulay sa paligid) Pinasisigla nito ang isang kapaki-pakinabang na ideya na ang lahat ay nasa ating mga kamay. Gustung-gusto ko ang mga pelikula, mga gawa na naghahatid ng gayong mensahe, at ako ay triple natutuwa na maaari itong ipakita …
5 Alexandra 2017-30-11 1:05:27 PM
Ang Royal Sandwich ay isang mahusay na pagganap! Kung naghahanap ka ng isang bagay upang sorpresahin ang iyong anak, dalhin sila sa "royal sandwich". Isang mahusay na pagganap na musikal para sa mga bata. Ang isang pabagu-bagong balangkas, pagbabago ng mga kwento at yugto, mahusay na musika at pag-arte, syempre. Makalipas ang ilang oras, pagkatapos mapanood ang dula kasama ang aking anak na lalaki, nagpunta kami sa kanyang bakasyon sa England. Iyon ay tunay na …
0 Alla Vasilievna 2017-13-10 11:18:51 AM
Magandang lugar Ang aming buong pamilya ay madalas na pumunta sa Fairy Tale Theatre, dahil nakatira kami hindi kalayuan dito, mabuti, talagang gusto ng aking kambal ang mismong ideya ng teatro na ito) Minsan sila ay naglilibot sa teatro, minsan sumali sila sa mga laro sa ang foyer ng teatro. Ang huling pagkakataon, kahapon, nakarating kami sa "Snow Queen". Para sa mga bata, ang produksyon na ito ay napaka …
