Paglalarawan ng akit
Ang Kostroma Regional Puppet Theatre ay itinatag noong 1936 ng isang tropa ng mga mahilig, na binubuo ng anim na tao. Ginawa nila ang lahat gamit ang kanilang sariling mga kamay: props, dekorasyon, at mga manika. Walang permanenteng gusali ang teatro. Ang teatro ay nagsisiksik sa House of Pioneers, pagkatapos ay sa Teacher's House, pagkatapos ay sa sinehan ng Orlyonok. Noong 1946, ang manika ng papet ay nakatanggap ng permanenteng paninirahan. Para sa mga pangangailangan ng papet na teatro, ang pagbuo ng silid ng pagbabasa ng dating tao na pinangalanan pagkatapos A. N. Ostrovsky, na itinayo noong 1886 alinsunod sa proyekto ng I. V. Si Bryukhanov na may pondo mula sa mga donasyon mula sa mga ordinaryong mamamayan at artista ng Alexandrinsky at Imperial Maly Theatres. Ang nagpasimula ng konstruksyon ay ang inspektor ng mga pampublikong paaralan na M. E. Mikiforov.
Noong Unang Digmaang Pandaigdig, ang gusaling ito ay mayroong isang ospital. At noong 1920s, isang drama studio ng Kostroma ang nagpatakbo dito, na inayos ng kilalang direktor ng Sobyet na A. D. Popov. Maya maya ay binago ito sa Youth Theater. Noong unang bahagi ng 1980s, ang gusali ay itinayong muli ayon sa proyekto ng I. Yu. Dashevsky.
Noong 1937, ang posisyon ng punong direktor ng puppet teatro ay inalok sa A. G. Skripnichenko, isang nagtapos ng Odessa Theatre Studio. Tumungo siya sa teatro ng halos tatlumpung taon. Naging hindi lamang siya pangunahing direktor ng teatro, ngunit maging isang mahusay na guro, tagapag-ayos, at artista. Sa kanyang pagdating, mga bagong mukha ay sumali sa koponan, ang diskarte ng papet, ang dekorasyon ng mga pagtatanghal, at mga kasanayan sa pagganap ay patuloy na lumalaki.
Ang mga taon ng giyera ay naging mahirap para sa teatro, pagkatapos ang mga tuta ay kailangang mabuhay sa isang barracks na posisyon. Sa mga gabi ay nag-eensayo sila, at sa maghapon ay nagpapakita sila ng mga pagtatanghal sa mga ospital at yunit ng militar. Ang tropa ay nagdala ng lahat ng kagamitan sa mga sled sa taglamig at sa mga cart sa tag-init. Ang mga malikhaing tauhan ng teatro ay kapansin-pansin na nabawasan - maraming mga artist ang nagpunta sa harap, ang ilan sa kanila ay hindi na bumalik. Ang mga nanatili sa lungsod ay nagtatrabaho nang may labis na dedikasyon at malikhaing enerhiya, na naglalagay ng halos walong mga pagtatanghal sa isang taon.
Ang gawain ng mga kawani ng teatro at ang malikhaing mga hangarin nito ay hindi napansin. Noong 1946, ang Kostroma Puppet Theatre ay nakatanggap ng pinakamataas na rating sa All-Russian Review of Children's Theatres. Noong 1956, sa All-Union Festival of Children's Theatres, ang kanyang pagtatanghal na "The Scarlet Flower" at "Cinderella", itinanghal ni A. G. Skripnichenko. at ang artist na si Lebedeva V. I., ay iginawad sa isang diploma. Noong 1966, ang teatro para sa malaking ambag nito sa makabayan at Aesthetic na edukasyon ng batang henerasyon, ay kasama sa Book of Labor Glory ng Kostroma.
Si Antonina Grigorievna Skripnichenko ay palaging napapaligiran ng mga likas na matalino na hindi maiisip ang kanilang mga sarili nang walang mga aktibidad sa papet na teatro. Ang mga personalidad na ito ay kasama ang Valentina Ignatievna Lebedeva, ang pangunahing artist ng tetra, dahil ang kalahati ng tagumpay ng isang hinaharap na pagganap ay laging nakasalalay sa dekorasyon ng pagganap - mga manika at disenyo ng entablado. Ang Skripnichenko - Lebedeva duet sa lahat ng oras ay natagpuan ang hindi pangkaraniwang nagpapahiwatig ng mga solusyon sa pansining para sa mga pagtatanghal, na binuo ng kanilang malikhaing mga papet na imahinasyon na pumukaw sa paghanga at sorpresa, at ng kanyang "malikhaing mga anak" - V. N. Noskov, N. S. Kazakova, L. V. Bykova, G. A. Nikiforova, V. A. Bredis, G. Ya. Si Mamentiev at ang kanilang mga kasamahan ay naging pag-aari at pagmamataas ng manika ng itoy.
Mula noong 1986, si Vyacheslav Bredis, isang mag-aaral ng A. G. Skripnichenko, ay naging pangunahing direktor ng teatro. at Pinarangalan ang Artist ng RSFSR, isang multidimensional na artista ng isang malawak na saklaw ng malikhaing, na masidhing nagsilbi sa teatro nang higit sa kalahating siglo, na bumubuo ng pinakamahusay na mga tradisyon ng malikhaing nilikha sa teatro sa buong pagkakaroon nito: pagiging musikal, emosyonalidad, propesyonalismo kapag nagtatrabaho sa isang manika.
Si Vyacheslav Bredis ay nagtanghal ng higit sa pitumpung pagganap. Siya ang may-akda ng 20 dula at higit sa 30 mga panghihimasok ng Bagong Taon. Si Bredis ay paulit-ulit na naging isang manureate ng pang-rehiyon na premyo sa larangan ng sining ng dula-dulaan. A. N. Ostrovsky; nakakuha ng premyo sa lungsod. D. S. Likhachev.
Kabilang sa mga produksyon ng teatro: The Magic Lamp of Aladdin, Thumbelina, The Tale of the Fisherman and the Fish, Little Baba Yaga, Teremok, The Frog Princess, Frost, The Snow Queen "," Fables Krylov's Fables "at marami pang iba.
Ang kumikilos na tropa ng papet na teatro ay kinakatawan ni: M. Loginov, L. Makarova, N. Bobkova, S. Alfeeva, S. Ryabinin, E. Sokolova, A. Dorn, O. Ryabinina, A. Diev, T. Buldakova at marami pang iba.
