Paglalarawan ng akit
Sa kabisera ng kultura ng Russia, mayroong isa sa pinakamatandang sinehan sa ating bansa (kabilang sa mga nakaligtas hanggang sa kasalukuyan), na itinatag noong 50 ng ika-18 siglo ng emperador Elizaveta Petrovna, ay ang Alexandrinsky Theatre, na kilala rin bilang Pushkin Theatre.
Ang tropa ng sikat na drama teatro na ito ay naglibot sa buong mundo, at saanman ang mga pagtatanghal nito ay nasisiyahan sa patuloy na tagumpay.
Ang gusali ng teatro ay dinisenyo ni Carl Rossi. Ito ay itinayo alinsunod sa mga canon ng istilo ng Imperyo. Noong siglo XXI, ang ikalawang gusali ng teatro ay itinayo - ang Bagong Yugto. Ito ay isang natatanging multifunctional center na walang mga analogue sa mundo.
Gusali ng teatro
Sa loob ng mahabang panahon, ang tropa ng teatro ay walang sariling lugar, gamit ang mga gusali ng iba pang mga sinehan. Pitumpu't anim na taon lamang matapos ang pagkakatatag ng tropa na sa wakas ay nakakuha ito ng sarili nitong gusali.
Ang teatro ay itinayo sa maagang 30s ng siglong XIX … Ang teritoryo kung saan ito itinayo dati ay kabilang sa pamilyang Anichkov at sinakop ng isang malaking hardin. Mas tiyak, ang may-ari ng teritoryo noong ika-18 siglo ay ang parehong koronel, sa ilalim ng kaninong pamumuno ang tanyag Tulay ng Anichkov … Nang maglaon, binili ng kaban ng bayan ang lupa mula sa kanya, at nagsimula ang pagtatayo ng teatro.
Sa una, ang gusali ay kahoy at hindi inilaan sa lahat para sa "walang tirahan" na tropa ng mga artista ng Russia, ngunit para sa italian opera … Nang maglaon, ang isang maliit na gusaling kahoy ay hindi na natutugunan ang mga pangangailangan ng lungsod, napagpasyahan na magtayo ng isang bagong gusali, sa oras na ito mula sa bato. Ang pagpapatupad ng planong ito ay inilagay ng isang hidwaan ng militar sa Turkey, pagkatapos ay sumiklab ang giyera sa Pransya … Ang pagtatayo ng teatro ay ipinagpaliban nang walang katiyakan.
Sa simula ng ika-19 na siglo Carl Rossi maraming mga proyekto ng bagong gusali ang nilikha. Nagtrabaho siya sa mga proyektong ito ng halos sampung taon. Noong huling bahagi ng 1920s, sa wakas nagsimula ang gawaing pagtatayo. Matapos ang halos apat na taon, isang bagong nakamamanghang gusali ng teatro ang nakumpleto. Sa panahong ito ito ay isa sa pangunahing mga landmark ng arkitektura ng lungsod.
Ang pangunahing harapan ng gusali ay binibigyan ng espesyal na kadakilaan malalim na loggia na may maraming mga haligi … Ang pangunahing palamuti ng mga facade sa gilid ay din mga haligi (walong sa bawat panig). Ang isang kalye ay humahantong sa gusali, na bumubuo ng isang solong grupo kasama nito. Ito ang hangarin ng arkitekto, na nagdisenyo hindi lamang sa teatro, ngunit sa kalyeng ito rin, na pinagsama ang mga ito sa iisang komposisyon. Ang isang medyo maikling kalye ay sarado ng gusali ng teatro, o sa halip, ang likurang harapan nito, na halos patag, ngunit nakikilala sa pamamagitan ng kayamanan ng palamuti.
Hiwalay, ilang mga salita ang dapat sabihin tungkol sa mga iskultura na pinalamutian ang mga dingding ng teatro. Nilikha ang mga ito Vasily Demut-Malinovsky … Ito ay isang antigong karo, sinaunang Greek muses, theatrical mask, laurel wreaths … Kasama ang mga haligi, attic at iba pang mga elemento ng gusali, ang mga iskulturang ito ay, mga bahagi ng isang arkitektura na symphony na nilikha noong ika-19 na siglo ng dalawang may-akda - isang kilalang arkitekto at isang tanyag na iskultor.
Nagsasalita tungkol sa gusali ng teatro, kinakailangang sabihin ang ilang mga salita tungkol sa orihinal na pagtatayo ng kanyang vault. Noong ika-19 na siglo, ang disenyo na ito ay isang pagbabago. Kailangang ipagtanggol ng arkitekto ang hindi pangkaraniwang solusyon sa engineering na ito, upang ipagtanggol ito mula sa mga pag-atake ng maraming mga kapanahon. Mahigpit siyang kumbinsido sa pagiging maaasahan ng disenyo na iminungkahi niya (at, tulad ng ipinakita sa oras, ang pagtitiwala na ito ay nabigyang katwiran). Inalok pa ng arkitekto na agad na i-hang ito mismo sa teatro - sa kaganapan na ang kanyang ipinanukalang solusyon sa engineering ay magiging sanhi ng anumang kasawian.
Mga interior ng gusali
Ang mga interior ng teatro ay karapat-dapat din sa isang hiwalay na paglalarawan. Limang-tiered ang bulwagan … Ito ay nilikha ayon sa pinaka progresibong sistema para sa ika-19 na siglo. Ang acoustics ng bulwagan ay lampas sa papuri. Ang mga matikas na interior ng teatro ngayon ay halos kapareho ng noong ika-19 na siglo.
Gayunpaman, dapat pansinin na sa simula ay ginagamit ang asul na tapiserya sa bulwagan, ngunit sa pagtatapos ng 40s ng siglong XIX pinalitan ito pulang-pula … Ang dahilan para sa pagbabagong ito ay ang pinaka-karaniwang lugar: sa oras na iyon ang mga lampara ng langis ay ginagamit sa teatro, na kung saan ay pinausok nang husto, kaya't ang orihinal na tapiserya ay seryosong napinsala. Nawasak din ng uling ang mga kuwadro na gawa sa dingding, kaya kailangan nilang i-renew ang mga ito. Ang parehong bagay ay nangyari sa plafond painting. Nagsasalita tungkol sa mga pagbabagong naganap sa mga interyor ng teatro sa oras na iyon, kinakailangan ding banggitin ang yugto: para sa isang bilang ng mga kadahilanan, nabago ito nang malaki.
Kapag bumibisita sa teatro, bigyang pansin maluho na larawang inukitna pinalamutian ang mga kahon: ang mga guhit nito ay ginawa ng may-akda ng proyekto sa pagbuo. Ang ornament na ginamit upang palamutihan ang mga hadlang ng mga tier ay nilikha kalaunan, sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo.
Teatro noong siglo na XIX-XX
Ang teatro ay nakuha ang pangalan nito bilang parangal sa Alexandra Feodorovna, asawa ni Nicholas I … Sa buong ika-19 na siglo, ang teatro na ito ay isa sa mga pangunahing sentro ng kultura hindi lamang sa hilagang kabisera ng Russia, ngunit sa buong bansa. Sa una, ang tropa ay ginabayan ng mga tradisyon ng mga pagganap sa Europa, ngunit unti-unting, taon bawat taon, ang sarili nitong orihinal na istilo, ang sarili nitong paaralan ay nagsimulang magkaroon ng anyo.
Ang pinakatanyag na mga genre sa unang kalahati ng ika-19 na siglo ay ang mga pagtatanghal ng komedya, at sabik din na bumili ang mga manonood ng mga tiket para sa vaudeville. Marahil ang dahilan ay naiwan ng isang mahirap na giyera kasama si Napoleon, matapos ang mga katakutan na nais ng mga tao ng positibong emosyon, gaan at kasiyahan. Nga pala, maaga pa noon comedies ni Alexander Griboyedov.
Dahil ginusto ng madla vaudeville, Ang mga artista ng St. Petersburg ay kailangang pagbutihin ang plasticity, maipagsama ang kilusan at pagkanta. Noon na nagsimula ang pagkakaiba ng mga kritiko sa mga eskuwelahan ng teatro ng Moscow at St. Petersburg. Pinaniniwalaan na sa hilagang kabisera, higit na binibigyang diin ang panlabas na kasanayan kaysa sa tunay na talento sa pag-arte. Gayunpaman, ang parehong mga paaralan ay na-rate ng lubos na mataas.
Ang teatro ay natamasa ng partikular na pansin ng mga emperor ng Russia, lalo na sa unang kalahati ng ika-19 na siglo.
Sa bahagi ng kasaysayan ng teatro na sumasaklaw sa ika-20 siglo, maraming mga pangunahing panahon at pangunahing mga kaganapan ang maaaring makilala.
- Kaagad pagkatapos ng rebolusyong 1917 sarado ang teatro: Ginawa ito bilang isang protesta laban sa bagong gobyerno. Gayunpaman, ang "pagsabotahe" na ito, na tumatagal ng halos apat o limang buwan, ay walang anumang malalaking kahihinatnan. Makalipas ang ilang sandali, ipinagpatuloy ang mga pagtatanghal sa teatro.
- Noong 20s ng XX siglo, ang teatro ay nagsimulang tawaging "mecca of director". Sa oras na iyon Vsevolod Meyerhold nagtanghal na ng maraming pagganap sa kanyang entablado. Ang "Don Juan" ni Moliere at "Masquerade" batay sa drama ni Mikhail Lermontov ay gumawa ng isang hindi matanggal na impression sa madla.
- Sa simula ng 30s, isang solemne pagdiriwang ng sentenaryo ng gusali ng teatro … Ito ay naging isang mahalagang kaganapan sa buhay pangkulturang hindi lamang ng lungsod, ngunit ang buong bansa. Gayunpaman, ang anibersaryo na ito, na parang, nabura mula sa kasaysayan ng tropa ng pitumpu't anim na taon nang wala itong sariling gusali. Ginawa ito para sa mga kadahilanang ideolohikal, sapagkat kung hindi man ay kailangang tandaan na ang teatro ay itinatag ng emperador ng Russia, at ang tropa nito ay orihinal na isang magalang.
- Sa pagtatapos ng 30s, iginawad ang teatro ang pangalan ni Alexander Pushkin … Sa pamamagitan ng paraan, sa mga unang dekada ng ika-20 siglo, ang teatro ay minsang tinawag na "Ak-drama" (ang salitang "ak" ay isang pagpapaikli para sa pang-uri na "akademikong").
- Sa panahon ng digmaan, ang tropa ay inilikas sa buong Lake Ladoga (natakpan ng yelo). Ang teatro ay nagpatuloy na gumana sa Novosibirsk.
- Noong unang bahagi ng 90, ang bantog na teatro ng St. Petersburg ay ibinalik sa pangalang pangkasaysayan nito.
Ngayon
Ang isa sa mga highlight sa kasaysayan ng teatro sa kasalukuyang siglo ay ang panukala ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation na pagsamahin ang Alexandrinka sa Yaroslavl Drama Theater (Volkovsky). Ang makukuha bilang isang resulta ng pagsasama ay pinlano na tawagan Ang unang pambansang teatro ng Russia … Ngunit ang hakbangin na ito ay hindi ipinatupad, dahil masuri ng publiko ang pagsasama-sama ng mga sinehan nang negatibo. Gayunpaman, ang proyekto ay hindi ganap na tinanggihan ng mga awtoridad ng Russia, ang pagpapatupad nito ay nasuspinde lamang. Sa pamamagitan ng paraan, ang ilang mga manggagawa sa sining ay tinatasa ang posibleng pagsasama ng dalawang sinehan bilang tamang hakbang na makakatulong sa pagpapaunlad ng kultura ng Russia at magbigay ng mga bagong pagkakataon sa mga direktor at aktor.
Sabihin natin ang ilang mga salita tungkol sa Volkov Theatre … Ito ay itinatag noong 1850s at ang pinakamatandang drama teatro sa bansa. Ang gusali nito ay matatagpuan sa gitnang bahagi ng Yaroslavl. Ang mga residente ng lungsod at ang buong rehiyon ng Yaroslavl ay ipinagmamalaki ng teatro na ito, isaalang-alang itong kanilang pag-aari at aktibong tutulan ang pagsasama nito kay Alexandrinka. Sa kanilang palagay, ang ganoong unyon ay talagang sisirain ang isa sa mga pangunahing atraksyon ng Yaroslavl, na ginagawang isang appendage lamang ng Alexandrinsky Theater ang naturang unyon ng Russia. Ang ilan ay naniniwala na ang mga makikinang na aktor ng Yaroslavl sa yugto ng St. Petersburg na "sumasalamin" ay mga extra lamang.
Gayunpaman, marami ang natitiyak na ang pagsasama-sama ng dalawang sikat na sinehan ay magaganap pa man sa kalaunan o huli, sa kabila ng maraming pagtutol ng mga residente ng parehong lungsod.
Sa isang tala
- Lokasyon: Ostrovsky square, 6; Fontanka embankment, 49A; mga telepono: +7 (812) 312-15-45; +7 (812) 401-53-41.
- Ang pinakamalapit na istasyon ng metro ay Gostiny Dvor.
- Opisyal na website:
- Mga oras ng pagbubukas: bukas ang mga tanggapan ng tiket araw-araw mula 12: 00 hanggang 19: 00, pahinga mula 14:00 hanggang 15:00.
- Mga tiket: ang halaga ng pagbisita sa teatro ay nakasalalay sa mga upuang pinili ng manonood sa bulwagan, pati na rin sa tiyak na pagganap.
